与以往的剪纸片不同，这些赛璐珞片在拍摄的时候充分考虑到了光线的作用，刻意营造一种纵深的空间感和立体感，经过计算机的后期处理后，又在色调上铺陈了一种水墨的感觉，尤其是熊猫娃的那一段，南方竹林的阴天，仿佛自黑白水墨中浮出，充满灵气。

　　“我们一开始也考虑过直接用水墨来做，但韩老师设计的五个娃娃在造型上其实是装饰画的风格，很规则，而水墨是不定型的，会随意的溢出去，所以我们尝试了很多次，最后决定用剪纸来做”，周萍向记者解释用剪纸做动画的初衷。

　　“这五个吉祥物是完全按照中国的审美，以中国线条画出的东西，我们才有机会用这种民间的风格让它们动起来。”路导演说。尽管五个吉祥物头部的造型复杂，对动画制作来说添加了很大的难度，但他仍然着意安排了多个头部的特写镜头，将人们的目光集中到那些吉祥物极富民族色彩的头饰上，“我相信韩老师在那些头饰上花费了很大的心思，精华都在那里。”

　　根据路导演的介绍，这部片子前后修改了很多次，最初的创意是东方力量文化传播公司的田苗子竞标获得的，他担任了这次片子的执行导演和制片，后面的创意则由一个11人的创意小组不断完善。

　　3分钟20秒的动画，每分钟60秒，每秒24格，最后要输出5000多格的画面，加上中间无数次的改动，难以计算剧组最后到底剪了多少张纸，“手指全都磨破了，人也快成木乃伊了”，周教授开玩笑说，但是，那些画面即使在经过了计算机的处理之后，仍然仿佛保留了她手上的温度，显得干净而温暖。

　　当田苗子细细为记者解释那5000多格画面的制作幕后时，才发现，原来骨碌碌滚出来的熊猫球竟是全三维的，藏羚羊飞奔时扬起的金色尘土是三维粒子系统制作的，奥林匹亚遗址前的大柱子也是三维的，贴上了剪纸的纹理。

　　“你看的时候没发现吧？”执行导演田苗子问记者。

　　得到肯定的答案后，他笑得很开心，“这就好，说明我们的辛苦没有白费”。

　　与吉祥物的设计组不同，动画片剧组除了路盛章与周教授之外，大部分都是年轻人。当五个娃娃动起来的时候，一种年轻人特有的活力和俏皮被融进去了。火娃的激情，燕娃的轻盈，水娃的柔和，熊猫的憨厚，藏羚羊的灵巧……尽管只是一闪而过的几个动作和表情，但在张弛有致的剪辑风格、小小的视觉幽默，以及极具民族风格的音乐中，变得鲜活丰富起来。值得一提的是，担任音乐设计的是著名音乐人张亚东，他为此甚至不得不暂时扔下了《无极》的工作。

　　对于路导演来说，这部片子的制作压力之大，完全超出了他最初的想象。为了这3分钟的动画，从6月中旬接到任务，他主持的40多人的剧组中，已经在中国传媒大学一个100多平方米的封闭房间里整整待了6个月。如今，房间已经稍做整理，但仍可以看到堆在一处的电饭锅、咖啡壶以及两张临时搭建的小床，最后几天，剪辑师基本没有出过这个大门，他自己也是夜夜熬到三四点钟。

　　“如果这部片子能够告诉世人，中国还有一批人在努力地用中国的精神来做动画片，而且能做好，那我们这次就算没有给中国动画丢人了。”路盛章告诉记者，他不停地揉着眼角，显然还没有从之前的疲倦中恢复过来。
“设计者好像考虑得太多了”，毕业于电影学院的动画导演马军在谈到对五个“福娃”的第一印象时，语气里透出一些感叹，“虽然熊猫、藏羚羊、燕子这些形象很中国，但附加信息太多了，显得很繁琐，不符合吉祥物简单中创意突出的要求，与传统中国文化有些脱离，也不够时尚”。马军的好友、电影学院教师黄勇则更为直接，他认为一些吉祥物感觉很牵强，比如贝贝，感觉是为了单纯对应五环中的蓝色和水上项目而做的，并且设计者将太多的元素放在了吉祥物的细部，而整体没有特色，不好识别，他们的性格身份都靠一些装饰元素来实现，如果剔除头部的羚羊角、鱼头等标志，“这五个福娃就变成了很普通的卡通娃娃，卡通形象，尤其是吉祥物，应该具备醒目的整体特征，比如米老鼠的大耳朵”。